影视拍摄技术的意义

影视拍摄为人们枯燥的生活带来很多的乐趣，同时对社会发展有很大的影响。娱乐的东西属于人们的精神产物，并不是人类生存的必需品，但缺了它人类的生活将变得索然无味。同样，没有电影的存在，人们将会缺少很多生活的乐趣。现在带大家了解一下影视拍摄的意义价值所在。

1.商业价值

如今，商业价值早已深入人心，早在电影还没出现之前，艺术就具有其商业价值，如绘画、雕塑等，在艺术家手里它是艺术，在商人手中，它仅仅是一件商品而已，好莱坞的出现，使电影的商业化价值化了。1977年的好莱均电影《大白鉴》仅在美国就创下了1.85亿美元的票房，全球票房4.7亿美元1998年的《泰坦尼克号》在全球收揽了近13亿美元的票房；再到2010的《阿凡达》全球18亿美元的惊人票房……这一切票房数据都在说明好莱均正在不断地开发电影的商业价值而且前景可观。

在感知了好莱坞电影的来势油涌，逐渐占据中国市场大揽钱财之后，中国电影也在向商业化转变。进入21世纪相继产生了如张艺谋、冯小刚、陈凯歌、黄伟明、宁浩、陆川、吴宇森等亿元票房导演，中国电影也正在体现着它的商业价值。但当电影成为一种商品的时候就势必会流失一些东西，比如它的艺术价值。对于好多电影包括好莱均电影，商业气息浓烈、场面宏大、演员阵容强大、投资巨大，但忽略了电影的艺术本质使得有些电影或者故事简单或者烂尾，观众只能从其中享受到其视听的愉悦，而毫无思考价值，这样就失去电影本身的意义，观众看完也就看完了，不会去思考电影本身所带来的教化意义。

2.理论价值

随着社会的发展，电影的艺术价值正在逐渐地减退，或者它已经不适合这个以商业电影为主流的时代。如今人类的生活比较浮躁，他们已经渐渐适应了以商业电影为主的电影市场，并且乐在其中。打开电影票房的排行榜，排在前面的无一不是商业电影，一些有着浓浓的艺术氛围的电影却得不到观众的青眯，人们不是为了欣赏电影去看电影的，而是为了满足自身情绪的发泄。

拿欧洲电影为例，我们知道电影的发源地是法国，但100多年过去了，法国很少有叫座又叫好的电影，欧洲的电影导演尤其是法国电影导演，他们一直在追寻着电影的艺术价值，遵循着艺术永远高于一切，电影可以不赚钱但一定要艺术。在电影历史的演进过程中他们发起了一个又一个电影运动来抗击好莱坞电影，如意大利的新现实主义电影、法国的“新浪潮”和“左岸派”等电影运动，都在告诉人们电影要接近现实，表现zui真实的人的状态，但这些只有部分欧洲观众接受。如果一味地去追求艺术价值，能够欣赏的人较少，人们自始至终还是喜欢“天马行空”的好莱均式的电影。所以电影的艺术价值很局限，但我们又不能完全说好莱均电影不艺术，曾经的《美国往事》、《教父》、《辛德勒的名单》、《阿甘正传》等这些经典电影在具有商业元素的同时也很有艺术价值，因此影视拍摄具有深远的艺术价值。